Bugonia

Para mi de los mejores films de Yorgos hasta la fecha. Jesse Plemons para mi era un actor normalito, pero empiezo a apreciar que su actuación bastante, adaptándose totalmente a perfiles muy diferentes. Me ha sorprendido. 100% recomendada.

(CASTELLANO) *Bugonia* es una película extraña, muy extraña, pero también muy entretenida. Desde el principio deja claro que no quiere parecerse demasiado a nada convencional. Mezcla comedia negra, thriller, ciencia ficción, sátira social y violencia bastante explícita, y lo hace con una idea central tan absurda como original. La historia enfrenta a dos personajes que parecen vivir en mundos completamente distintos. Por un lado, una poderosa empresaria convencida de tener siempre el control. Por otro, un hombre atrapado en sus propias teorías, seguro de haber descubierto una verdad que nadie más es capaz de ver. A partir de ahí, la película construye un duelo cada vez más incómodo entre dos versiones de la realidad. Emma Stone está magnífica. Tiene una presencia enorme y consigue que su personaje oscile entre la seguridad, el miedo, la manipulación y la vulnerabilidad. Nunca sabemos del todo si está siendo sincera, si intenta controlar la situación o si simplemente busca sobrevivir. Pero Jesse Plemons está todavía mejor. Su personaje podría haber sido una caricatura de conspiranoico, pero él consigue darle algo mucho más inquietante. Resulta ridículo, peligroso, patético y humano al mismo tiempo. Está tan convencido de lo que cree que cualquier argumento contrario se convierte para él en una nueva prueba de que tiene razón. Ese choque recuerda bastante a *Fargo*. Hay personajes que hablan con absoluta seriedad mientras todo a su alrededor se vuelve cada vez más absurdo. El humor nace de la incomodidad, de las respuestas inesperadas y de ver cómo alguien toma decisiones terribles convencido de que está actuando con una lógica impecable. La película tiene momentos muy divertidos, aunque nunca busca una risa fácil. El humor es seco, incómodo y bastante cruel. En ocasiones no sabes si reírte o preocuparte por lo que estás viendo, y precisamente ahí funciona mejor. También hay escenas muy sangrientas. La violencia aparece de forma repentina y rompe por completo el tono de algunas secuencias. No se utiliza solo para impresionar, sino para recordar que la paranoia de los personajes puede tener consecuencias reales. Yorgos Lanthimos controla muy bien esa mezcla. La película puede pasar de una conversación absurda a una situación realmente desagradable sin parecer que cambia de historia. Su cine sigue teniendo esa frialdad tan particular, pero aquí resulta más accesible porque existe un suspense muy claro y un conflicto que atrapa desde el principio. La dirección utiliza los espacios, el sonido y los silencios para aumentar la tensión. Muchas escenas se desarrollan casi como un enfrentamiento teatral entre los protagonistas. Cada frase puede ser una amenaza, una mentira o un intento de descubrir qué sabe realmente el otro. La película también habla de nuestro tiempo. De la desconfianza hacia las empresas, de las teorías conspiratorias, de la facilidad con la que una sospecha puede convertirse en una verdad absoluta y de cómo internet permite construir mundos enteros donde cualquier idea termina encontrando una confirmación. Pero no se limita a ridiculizar a quienes creen en conspiraciones. También mira con enorme desconfianza a las grandes compañías y a quienes poseen poder suficiente para decidir qué es verdad, qué debe ocultarse y quién puede ser sacrificado por el camino. Nadie sale especialmente bien parado. En algunos momentos puede dar la impresión de que la película insiste demasiado en su propia rareza. Hay escenas que se alargan, ideas que podrían desarrollarse más y una crueldad que puede terminar alejando a parte del público. Pero nunca deja de ser imprevisible. Su mayor acierto es que consigue mantener la duda durante casi todo el metraje. Las certezas van cambiando y la película juega continuamente con la posibilidad de que cualquiera de sus personajes tenga razón, esté mintiendo o simplemente haya perdido completamente el contacto con la realidad. El tramo final es especialmente potente. La película se vuelve todavía más oscura, más violenta y más absurda, pero mantiene el control hasta llegar a un desenlace que encaja perfectamente con su visión pesimista de la humanidad. *Bugonia* no es una película para todo el mundo. Es incómoda, cruel, rara y, por momentos, bastante desagradable. Pero también es original, divertida, sorprendente y muy bien interpretada. Una de esas películas que terminan y te obligan a hablar de ellas. Puede gustarte más o menos, pero desde luego no parece hecha para pasar desapercibida. (ENGLISH) *Bugonia* is a strange film, extremely strange, but also highly entertaining. From the beginning, it makes clear that it has no interest in resembling anything conventional. It mixes black comedy, thriller, science fiction, social satire and explicit violence around a central idea that is both absurd and original. The story brings together two characters who appear to live in completely different worlds. One is a powerful executive convinced that she controls every situation. The other is a man trapped inside his own theories, certain that he has discovered a truth nobody else can see. Their confrontation gradually becomes a disturbing battle between two incompatible versions of reality. Emma Stone is excellent. She gives the character enormous presence and moves between confidence, fear, manipulation and vulnerability. We are never entirely sure whether she is being sincere, trying to control the situation or simply fighting to survive. Jesse Plemons may be even better. His character could easily have become a simple conspiracy-theorist caricature, but Plemons makes him far more unsettling. He is ridiculous, dangerous, pathetic and human at the same time. He believes his own ideas so completely that every opposing argument becomes further evidence that he is right. The film often recalls *Fargo*. Characters speak with complete seriousness while everything around them becomes increasingly absurd. The humour comes from discomfort, unexpected reactions and people making terrible decisions while convinced they are behaving logically. There are several very funny moments, although the film never searches for easy laughs. Its humour is dry, uncomfortable and cruel. Sometimes it becomes impossible to know whether to laugh or worry, and that uncertainty is where the film works best. It is also extremely violent in places. Bloodshed arrives suddenly and completely changes the tone of certain scenes. The violence is not used only for shock value, but to remind us that paranoia can have real consequences. Yorgos Lanthimos controls the mixture remarkably well. The film can move from absurd conversation to genuine horror without feeling like a different story. His familiar emotional coldness remains, but the clear suspense and central conflict make this one of his more accessible films. The use of spaces, sound and silence constantly increases tension. Many scenes play like theatrical confrontations between the two leads. Every line may be a threat, a lie or an attempt to discover what the other person truly knows. The film also speaks directly to the present. It explores distrust of corporations, conspiracy theories, the ease with which suspicion can become absolute truth and the way the internet allows people to construct entire worlds where every belief eventually finds confirmation. Yet it does not simply mock those who believe in conspiracies. It is equally suspicious of powerful companies and of people with enough influence to decide what counts as truth, what must remain hidden and who can be sacrificed along the way. Nobody emerges with much dignity. At times, the film may insist too strongly on its own strangeness. Some scenes run long, certain ideas could be explored more deeply and its cruelty may push some viewers away. Even so, it never becomes predictable. Its greatest achievement is maintaining uncertainty for most of the running time. Our assumptions constantly change, and the film keeps suggesting that any of its characters may be right, lying or completely detached from reality. The final section is especially strong. The film becomes darker, bloodier and even more absurd, yet it remains controlled until a conclusion that perfectly matches its pessimistic view of humanity. *Bugonia* will not work for everyone. It is uncomfortable, cruel, strange and occasionally unpleasant. It is also original, funny, surprising and exceptionally well acted. The kind of film that ends and immediately demands discussion. Whether you love it or hate it, it was certainly not designed to disappear quietly.